박정민은 데뷔 이후 꾸준히 작품을 쌓아 오며, 어느 순간부터 “저 배우 나오면 일단 믿고 본다”는 말을 듣게 된 배우다. 초반에는 독립영화와 상업영화를 오가며 조연·조단역으로 천천히 얼굴을 알렸고, 지금은 주연과 조연의 경계를 따로 나누기 어려울 만큼 작품 안에서 확실한 존재감을 보여주는 배우로 자리 잡았다. 특히 영화 시동, 그것만이 내 세상, 사바하, 타짜: 원 아이드 잭은 그의 연기 색깔을 비교적 뚜렷하게 보여주는 대표작으로 자주 언급된다.
이 네 작품은 장르도, 캐릭터의 위치도 서로 다르다. 청춘 성장물에서 시작해 가족 드라마, 미스터리 스릴러, 범죄 오락물까지. 하지만 공통점이 있다면, 박정민이 맡은 인물이 항상 작품 속에서 어떤 “숨결”을 만들어낸다는 점이다. 아래에서는 각 작품 속 캐릭터를 중심으로, 배우 박정민의 연기 결을 차분히 정리해 본다.
1. 시동 – 어디로 튈지 모르는 청춘, 상필
영화 시동은 동명의 웹툰을 원작으로 한 작품으로, 집과 학교가 답답한 고등학생들이 세상 밖으로 뛰쳐나가 겪는 이야기를 다루고 있다. 박정민은 이 영화에서 주인공 상필 역을 맡았다. 학교는 영 내키지 않고, 집안 형편도 좋지 않지만, 그렇다고 미래를 뚜렷하게 그려본 적도 없는 인물이다. 한마디로 말하면, 가장 평범하고도 흔한 청춘의 얼굴을 지닌 캐릭터다.
상필은 거창한 꿈을 가진 인물이 아니다. 그저 “여기 말고 어딘가”로 가보고 싶은 마음에 집을 나와 작은 도시의 식당에서 일을 시작한다. 말은 툴툴대고, 매사에 불평이 많아 보이지만, 영화가 진행될수록 그 속에 있는 책임감과 애틋함이 드러난다. 박정민은 이 인물을 일부러 멋있게 만들지 않는다. 투덜대다가도 막상 일이 생기면 발 벗고 나서는 상필의 모습을 자연스럽게 보여준다.
특히 마동석이 연기한 ‘거석이 형’과의 호흡은 영화의 가장 큰 즐거움 중 하나다. 거칠게 툭툭 던지는 말 속에 서로를 향한 정이 조금씩 묻어나고, 티격태격하는 장면이 반복될수록 상필이라는 청춘 캐릭터가 관객에게 더 가깝게 느껴진다. 시동에서 박정민은 “현실 어디에나 있을 법한 청춘”을 만들어내며, 그 특유의 생활감 있는 연기를 제대로 보여준다.
2. 그것만이 내 세상 – 진태라는 이름의 피아니스트, 서툰 천재의 얼굴
그것만이 내 세상은 한물간 전직 복서 형과, 서번트 증후군을 지닌 피아니스트 동생의 이야기를 그린 가족 영화다. 이 작품에서 박정민은 피아노에 천재적인 재능을 가지고 있지만, 일상생활에서는 서툰 동생 진태 역할을 맡았다. 이 캐릭터는 연기자가 자칫하면 과장되게 연기하기 쉬운 인물이다. 하지만 박정민은 진태를 “특수한 존재”로만 그리지 않고, 그저 조금 다른 방식으로 세상을 느끼는 한 사람으로 표현한다.
진태는 말이 서툴고, 감정을 표현하는 방식도 남들과 다르지만, 음악 앞에서는 완전히 다른 얼굴을 보여준다. 피아노 앞에 앉았을 때의 집중력과 몰입, 그리고 연주가 끝난 뒤 순식간에 다시 아이 같은 표정으로 돌아오는 순간들이 극과 극의 감정을 만들어 낸다. 박정민은 이 두 얼굴 사이를 무리 없이 오가면서, 관객이 진태를 향해 자연스럽게 애정을 느끼도록 만든다.
무엇보다 이 작품에서 인상 깊은 지점은, 진태가 단순히 형을 돕는 조력자나 장식적인 인물이 아니라는 점이다. 형(이병헌 분)이 자신의 삶을 되돌아보고 성장하게 만드는 계기가 바로 진태라는 캐릭터다. 박정민은 진태를 통해, “부드럽게 웃기다가도, 어느 순간 울컥하게 만드는 감정”을 아주 정교하게 조율해낸다. 이 영화는 박정민이 대중에게 폭넓게 사랑받는 계기가 된 작품이기도 하다.
3. 사바하 – 정나한, 불길함과 순수함을 동시에 안고 있는 얼굴
영화 사바하는 종교와 미스터리, 스릴러 요소가 결합된 작품으로, 상업영화 안에서도 꽤 독특한 분위기를 가진 영화다. 박정민은 이 작품에서 중요한 축을 이루는 인물인 정나한을 연기했다. 외부와 단절된 곳에서 자라난 청년으로, 그의 존재 자체가 영화의 비밀과 깊게 얽혀 있다.
정나한 캐릭터의 가장 큰 특징은, 겉으로 보기에는 조용하고 순해 보이지만, 그 주변에 설명하기 어려운 불길한 기운이 함께 따라다닌다는 점이다. 박정민은 이 이중적인 분위기를 표정과 몸짓으로 풀어낸다. 대사는 많지 않지만, 한 번 바라보는 시선, 어딘가 굳어 있는 어깨, 낯선 환경에 놓였을 때의 긴장감이 그대로 전달된다.
사바하는 설명이 과해지면 오히려 힘이 빠질 수 있는 영화다. 그래서 배우들은 감정을 크게 드러내기보다, 상황의 낯섦과 긴장감을 그대로 유지하는 쪽을 선택한다. 그 가운데서 박정민의 정나한은 관객이 끝까지 놓치지 않게 되는 인물이다. 어디에서 왔고, 무엇을 겪어왔는지, 이 사람이 왜 이런 표정을 짓고 있는지 궁금하게 만드는 힘이 있다. 이 작품은 박정민이 장르적인 영화에서도 충분히 중심을 잡을 수 있음을 보여준 사례라고 할 수 있다.
4. 타짜: 원 아이드 잭 – 도일출, 허세와 순정을 함께 가진 타짜
타짜: 원 아이드 잭은 허영만 원작 만화 시리즈의 계보를 잇는 영화로, 젊은 도박사들의 세계를 그린다. 박정민은 여기서 주인공 도일출 역할을 맡았다. 전작들에서 이어지는 ‘고니의 핏줄’ 계보에 연결된 인물로, 천부적인 손재주와 승부욕을 지닌 캐릭터다.
도일출은 한마디로 “허세와 순정이 동시에 있는 타짜”다. 판에서는 절대 물러서지 않겠다는 자존심이 강하지만, 동료나 사랑하는 사람을 대할 때는 허술한 면도 많다. 이 모순된 면이 캐릭터의 매력으로 작용한다. 박정민은 도일출을 너무 멋있는 도박 영웅처럼 그리지 않고, 실수도 하고 휘말리기도 하는, 한참 미숙한 청년으로 그려낸다.
카드와 패를 다루는 손놀림, 상대를 속일 때의 눈빛, 그리고 패가 꼬였을 때의 당황스러움까지, 박정민은 도일출이 단순한 ‘잘난 타짜’가 아니라, 판과 인생을 동시에 배워가는 사람이라는 점을 놓치지 않는다. 그래서 관객은 도일출의 선택이 항상 옳지는 않다는 걸 알면서도, 결국 그가 어떻게 될지 궁금해하며 영화를 따라가게 된다.
5. 네 작품으로 정리해 보는 배우 박정민의 결
시동의 상필, 그것만이 내 세상의 진태, 사바하의 정나한, 타짜: 원 아이드 잭의 도일출. 이 네 이름만 나열해 보아도, 박정민이 한 가지 이미지만 반복해온 배우가 아니라는 건 분명하다. 어디에나 있을 법한 청춘, 서툰 천재, 불길함을 안고 있는 청년, 허세 많은 도박판의 신참까지, 그는 매번 다른 얼굴로 관객 앞에 서 왔다.
그의 연기에는 공통된 장점이 있다. 과장하지 않는데도 인물이 선명하게 보인다는 점이다. 대사를 크게 밀어붙이지 않고, 표정을 과하게 찌그러뜨리지 않아도, 그가 맡은 캐릭터는 몇 장면 만에 관객 머릿속에 각인된다. 특히 웃음과 눈물, 허세와 진심이 동시에 느껴지는 연기는 박정민 특유의 균형감에서 나오는 결과다.
앞으로 박정민이 어떤 작품을 선택하든, 관객이 기대하는 건 거창한 영웅담이 아니라, “이번에는 또 어떤 사람을 데려왔을까” 하는 궁금증에 더 가깝다. 그가 지금까지 만들어 온 인물들을 떠올려 보면, 그 궁금증은 대부분 좋은 방향으로 채워져 왔다. 시동, 그것만이 내 세상, 사바하, 타짜: 원 아이드 잭은 그 흐름을 잘 보여주는 이정표 같은 작품들이다.